选择国家/地区

Thailand
Australia
Österreich
België
Canada
Canada - Français
中国
Česká republika
Denmark
Deutschland
France
HongKong
Iceland
India
Ireland
Italia
日本
Korea
Latvija
Lietuva
Lëtzebuerg
Malaysia
Malta
Mexico
Nederland
New Zealand
Norge
Polska
Portugal
Russia
Saudi Arabia
Singapore
España
Suisse
Suomi
Sverige
台灣
Ukraine
United Kingdom
United States
Việt Nam
المملكة العربية السعودية (Arabic)

HTC攜手法國著名當代藝術家Dominique Gonzalez-Foerster於2019威尼斯雙年展推出首件VR藝術作品

2019年5月8日,北京 - 全球沉浸式科技创新领袖HTC旗下VIVE Arts协助法国当代知名艺术家Dominique Gonzalez-Foerster创作的特别作品Endodrome,受邀于2019年“第58届威尼斯国际艺术双年展”的主要展览中首度亮相展出。Endodrome是一个虚拟现实的环境,也是Dominique Gonzalez-Foerster的首次VR艺术作品创作。此次双年展的策展人为Ralph Rugoff,展览主题为May You Live in Interesting Times。大量采用数字技术制作的艺术作品显现了当代艺术品创作中使用VR、AR、AI和其他数字媒体的时代潮流。本次展览的展期为2019年5月11日至11月24日。

Endodrome以一个每次五人同时参与的舞台环境,在类似于降神会(séance)的戏剧场景中结合了互动的VR体验。“Endo”来自希腊语endon,意思是“内心的、内部”;“drome”来自希腊语dromos,意思为“跑步,赛道”。 透过此作品,让观众能探索内心深处,接触另一层意识状态。

一开始,观众将沉浸在液体般充满催眠感的单色环境中,并逐渐在抽象的视觉空间中移动,最后进入一层层明亮且与其视线和呼吸互动的色域中。这长达8分钟的VR艺术作品,让观众置身于Gonzalez-Foerster迷人的冥想幻景并与其互动。

Dominique Gonzalez-Foerster使用VR作为探索空间概念的媒介,并透过这项新作品来探索沉浸感的可能性。在Endodrome这件作品中,艺术家将声音、戏剧以及互动环境的元素层层堆栈,将她广泛、跨领域经验的多个元素汇集于一件作品中,同时不断探索数字科技在艺术表达方面的潜力。

以VR作为艺术展现的媒介,不仅能为观众带来身体外在的体验,还可以传递内在的情绪。Endodorme为体验者提供了冥想的空间,并进入宛如灵魂出窍状态的高度意识中。Gonzalez-Foerster对另类意识状态的实验,源起于她本身和音乐家兼作家的创作伙伴Corine Sombrun对声音所引起的感知催眠的共同经验。Corine Sombrun同时也为这件作品创作出迷人的声音景观。

Gonzalez-Foerster透过对VR体验的了解,创造出一个综合现实和虚拟、极具沉浸感的环境。不参与VR体验的观众,也可以透过包含了声音、光影、以及VR头戴式显示器中画面投影的层层戏剧性装置,来瞥见Endodrome的抽象空间。

Endodrome的制作团队包括负责制作统筹的Lucid Realities及VR工作室Novelab。观众将会透过HTC的VIVE Pro来体验此作品,享受清晰的视觉效果和最优质的沉浸体验。 艺术家Dominique Gonzalez-Foerster表示:“对于VR被视为一种用来脱离现实或是创造人造世界的工具,我有截然不同的想法。将VR想象成是一种可以来质疑抽象和意识的有机、心理空间,更让我觉得兴奋。Endodrome是一个从内从外都可以体验VR的空间,是一个探索另类意识状态和想象的航程。” Gonzalez-Foerster因各种实验性的艺术创作手法闻名,其中又以在电影、文学、建筑和艺术史为基础上创作的概念装置及影像投影最为出名。她风格迥异的跨界手法也扩展到摄影、设计和现场表演。作为早期采用多媒体和实验性科技的艺术家,屡在创作手法上作突破的Gonzalez-Foerster,此次首度采用虚拟现实做为其作品Endodrome的载体,如水到渠成般自然。

每个艺术家都将在此次双年展中呈现两件作品,分别陈列于Arsenale及Giardini.两个展区中;除了Endodrome之外,Gonzalez-Foerster 展出的另外一个作品为具沉浸感的装置艺术Cosmorama,这个作品创造出一个超凡脱俗的立体透视环境,让观者彷佛到了火星。策展人Rugoff今年呈现的主题之一,即是对虚拟现实、错列宇宙和平行时空的可能性的冥想。

第58届威尼斯国际艺术双年展策展人Ralph Rugoff表示:“在艺术世界中,Dominique Gonzalez-Foerster就像概念宇航员一样,不断探索不同空间及历史过程中人所使用的视觉图像元素。对她而言,使用虚拟现实技术进行创作,是她整体创作计划的延续。她也透过这个作品,带给虚拟现实更深的思考,也激发更多的想象空间。使用虚拟现实进行空间体验的创作,是受出神状态的启发,这也为VR开启令人着迷的新领域:360度环绕的视觉领域,让人能处于知觉的空旷之处。除此之外,她也与精于用声音探索改变意识状态的艺术家合作。总而言之,这个作品将带领VR前往一个全新的方向,是一个充满无限可能的未来。”

VIVE Arts总监张忠为表示:“帮助艺术家透过科技来实现愿景是VIVE Arts的使命之一,我们致力与对数字科技创作有探索动力的顶尖艺术家合作。威尼斯双年展是世界上最重要的国际展览,今年的主展览尝试捕捉这个时代的精神以及我们时代艺术创作的精神:也就是越来越数字化、科技化。Dominique作为一个杰出的艺术家,展现出源源不绝的创意,并横跨多媒材创作出令人惊艳的作品;使用最新的科技的同时,也具体呈现了人类共同的经验。我们很高兴能支持该艺术家受邀于2019威尼斯双年展,并协助她第一个VR艺术作品的创作。”

更多相关信息,敬请访问:https://share.weiyun.com/5JW598E 密码:vxctxq

关于Dominique Gonzalez-Foerster
Dominique Gonzalez-Foerster的创作一直不断横跨领域:从电影、文学、建筑、哲学、批判理论等汲取元素。她使用现场演出与全息投影,依照社会脉络与发展将历史人物、文学与电影融合在一起。她曾在众多场馆举办个展:包括蓬皮杜艺术中心(2002, 2015),苏黎世艺术中心(2004)、巴黎现代艺术博物馆(2007)、泰特现代美术馆(2008)、迪亚艺术基金会 (2009)、古根海姆博物馆(2011)、索菲亚王后国家艺术中心博物馆(2014)。她参与的群展包括:卡塞尔文献展(2002),圣保罗双年展(2006),明斯特雕塑展(2007),第53届威尼斯国际艺术双年展(2009) 。 Dominique Gonzalez-Foerste也曾获当代建筑奖-密斯•凡•德罗奖(1996–97)及马塞尔•杜尚奖(2002)。

关于VIVE Arts
VIVE Arts运用尖端科技创造全世界皆能享受的独特艺术及文化体验,孕育数字创新科技,与全球最顶尖的艺术家、博物馆等文化机构合作,以领先全球的HTC VIVE虚拟现实技术创造出沉浸式的艺术作品。自2017年计划发起以来,VIVE Arts 已经和40多家业界领先的文化机构建立了合作关系,其中包括伦敦泰德美术馆、巴黎奥赛美术馆和橘园美术馆、纽约自然历史博物馆、新加坡艺术科学博物馆,以及台北故宫博物院。更多信息请参阅arts.vive.com。

关于 HTC VIVE
HTC VIVE打造了全球首款最具沉浸感的PC端虚拟现实系统——VIVE。该设备集成了突破性的空间定位(room-scale)移动追踪技术,全面支持坐式、站立式、大范围移动式等多种体验方式,与VIVE Pro专业版和VIVE Focus一体机等创新设备共同组成了代表业界最高品质的产品组合。由领先的VIVE系列硬件产品、全球最活跃的VR/AR加速器VIVE X、跨平台跨区域的应用商店VIVEPORT以及专注内容开发与发行的VIVE Studios等有机成分构成的强大而完善的生态系统,正在为消费者、开发者及企业用户带来最高品质的虚拟现实体验,释放虚拟现实技术的无限潜能。欲了解更多信息,请访问www.vive.com